Noticia

De Ana Torroja a Fito y Fitipaldis: canciones que demuestran que incluso cuando todo va en contra, la música encuentra el camino

Estos tres temas del pop español convierten los tropiezos en música

No todas las canciones nacen de las situaciones más calmadas. Algunas de las más recordadas del pop español surgen justo en el momento contrario, y si no que se lo digan a Ana Torroja, El Canto del Loco o Fito y Fitipaldis. Cuando algo se rompe, cuando el rumbo no es el esperado o cuando la vida parece ir en dirección opuesta.

En esos momentos, algunos artistas han encontrado en la música la forma de darle sentido a lo que duele. Y es ahí donde aparecen títulos que ya lo dicen todo desde el primer instante: A contraluz, A contratiempo o A contracorriente. Tres canciones que, desde perspectivas distintas, reflejan situaciones que parecían ir en contra de quienes las vivían.

A contraluz, cuando Fito y Fitipaldis aprendieron del desastre

En este tema Fito y Fitipaldis retratan un recuerdo que permanece aunque el tiempo pase. La canción, publicada en 2025 como uno de los adelantos del disco El monte de los aullidos, habla de un amor breve pero intenso que dejó huella. La letra utiliza la imagen de una vieja foto guardada en la cartera para simbolizar ese instante que, aunque acabara mal, sigue siendo valioso. De hecho uno de los mensajes más claros del tema es que incluso los errores o los momentos difíciles pueden convertirse en aprendizaje.

El protagonista lo asume con una mezcla de nostalgia y aceptación. Lo que parecía un desastre también sirvió para crecer. Una forma de mirar al pasado, literalmente ‘a contraluz’, donde la sombra y la luz conviven.

A contratiempo, cuando la vida de Ana Torroja no seguía el ritmo esperado

A finales de los 90, Ana Torroja lanzó A contratiempo, una canción que también juega con la idea de ir descompasado con lo que ocurre alrededor. El tema habla de sentimientos que llegan cuando no deberían o en el momento menos oportuno. Como si el corazón siguiera un reloj diferente al del resto del mundo. Esa sensación de ir fuera de ritmo, de amar o de sentir cuando no toca, atraviesa toda la canción.

La artista convierte esa descoordinación emocional en una reflexión sobre las relaciones y cómo, muchas veces, lo que sentimos no encaja con lo que se espera de nosotros.

A contracorriente, la cancón que enseñó a El Canto del Loco a elegir su propio camino

Algo parecido sucede en A contracorriente de El Canto del Loco, aunque desde una perspectiva más vitalista. La canción plantea una idea clara. Vivir siguiendo lo que uno siente, incluso cuando eso significa ir en dirección opuesta a los demás. En lugar de adaptarse a lo establecido, el mensaje es avanzar aunque el camino resulte más difícil.

Ese espíritu encajaba perfectamente con la identidad del grupo madrileño, que durante años defendió un estilo que conectó con toda una generación.